Takeru Amano: 5 Dinge, Die Sie über Diesen Japanischen Künstler Wissen Sollten.
Mit seinen Gemälden und Skulpturen im Stil des Neo-Pop-Art ist Takeru Amano eines der Phänomene der zeitgenössischen Kunstszene. Wenn Sie noch nie von seinem Namen gehört haben, hier sind 5 Dinge, die Sie über diesen japanischen Künstler mit internationalem Ruf wissen sollten.
Er wurde vom amerikanischen Pop-Art inspiriert.
Takeru Amano wird manchmal als Meister des Neo-Pop-Art bezeichnet. Dieser Künstler, der 1977 in Tokio geboren wurde, schöpft teilweise seine Inspiration aus der amerikanischen Pop-Art.
Obwohl er heute in der Hauptstadt Japans lebt und arbeitet, hat er drei Jahre lang von 1997 bis 2000 in New York gelebt, um dort Bildhauerei und Druckgrafik zu studieren.
Diese New Yorker Erfahrung hatte einen dauerhaften Einfluss auf seine Arbeit und brachte seinem Stil eine kosmopolitische Dimension.
Er stammt aus einer Künstlerfamilie.
Takeru Amano ist seit seiner Kindheit in der Kunstszene eingetaucht. Sein Vater, Yoshitaka Amano, ist ein weiterer berühmter japanischer Künstler. Dieser international renommierte Illustrator ist bekannt dafür, die Videospiel-Franchise Final Fantasy illustriert zu haben.
Ermutigt, sein Talent zu erkunden, hat Takeru im Laufe der Jahre seinen eigenen Stil entwickelt, inspiriert von der japanischen Geschichte und Kultur des späten 20. Jahrhunderts.
Seine Arbeit zeichnet sich durch die Vermischung klassischer, philosophischer oder mythologischer Themen mit modernen Elementen des Pop-Art wie dem japanischen Kawaii aus. Dieser japanische Künstler wurde insbesondere durch Porträts von Venus und Landschaften bekannt, die in einem sehr erkennbaren Stil neu interpretiert wurden.
3- Er verwendet die Farbe und den superflachen Stil.
Zwischen Tradition und Moderne liebt es Takeru Amano, klassische Themen in einem entschieden modernen Stil neu zu interpretieren. Der Künstler, der serienweise arbeitet, hat unter anderem eine Serie mit dem Titel Urban Venus der Darstellung der Venus gewidmet.
Seine Gemälde sind an ihren lebendigen Farben und der Verwendung flacher Formen im grafischen Stil superflat zu erkennen. Der Begriff superflat bezieht sich auf eine von Takashi Murakami gegründete Kunstbewegung.
Diese Bewegung, die von Anime, Manga und japanischer Popkultur beeinflusst ist, kombiniert die Ästhetik des Pop-Art mit dem Kitsch der Kawaii-Kultur.
4- Seine Werke zeichnen sich durch die Einfachheit der Linie aus.
Die Gemälde von Takeru Amano zeichnen sich auch durch die Einfachheit des Strichs aus. Der Tokioter Künstler legt großen Wert auf den Begriff der Einfachheit und versucht, Emotionen mit nur wenigen Strichen zu erwecken.
Die Genauigkeit seiner Linien, kombiniert mit einem Hauch von Humor und einer Palette lebhafter Farben, machen seine Werke sehr erkennbar. Die Welt des Künstlers ist einzigartig und hat einen kindlichen Charme, der an einen Cartoon erinnert.
5- Eine Ausstellung ist ihm im Frühjahr 2024 in Paris gewidmet.
Die Arbeiten von Takeru Amano wurden bereits in Tokio, Hongkong, Paris, New York und London ausgestellt ... Im Frühjahr 2024 präsentiert dieser international anerkannte Künstler seine Werke in der Galerie Sato im 3. Arrondissement von Paris.
Vom 20. April bis zum 12. Mai 2024 können Besucher die bunte Welt des japanischen Künstlers kostenlos entdecken. Sie können die Vielfalt der von ihm verwendeten Techniken messen: Holz- und Bronzeskulpturen sowie Acrylgemälde auf Leinwand.
Diese neue Einzelausstellung trägt den Titel IMA, ein Wort, das auf Japanisch "jetzt" oder "der Moment" bedeutet. Zusammenfassend, wenn Sie die einzigartigen Kreationen dieses japanischen Malers und Bildhauers nicht kennen, ist es jetzt an der Zeit, sie zu entdecken! Sie können einen Besichtigungstermin auf der Website der Galerie reservieren (Link unten).
